Sobre animales

VII Conferencia Científica Internacional de Estudiantes Foro Científico Estudiantil

Vkontakte
Pinterest




Desde los primeros dibujos en cuevas creados hace 15-20 mil años, hasta los costosos retratos realizados en los últimos años, que son mucho más caros que la pintura, caballos de élite para propietarios ricos: la imagen del caballo no deja indiferente a nadie.

El bienestar y la fertilidad están encarnados por caballos representados en pinturas rupestres en Neux y Vallon-Pont-d'Arc. Contorneados poderosamente por una línea negra gruesa y flexible, con un cuerpo grande y pesado y patas delgadas y ligeras, corren a través de la oscuridad de las cuevas, superando sorprendentemente la distancia loca de milenios y nuestros parientes con ese maestro primitivo, que, como nosotros, estaba fascinado por estos hermosos animales.

En la Tierra de la Vida Eterna, los cascos que llevan el carro de bronce del faraón Ramsés, caballos martillados de patas ligeras del tipo árabe con melena corta son cascos; en los antiguos egipcios, este animal era un arma o un indicador de estado.

El poderoso caballo de bronce con un pequeño jinete en su espalda se apresura con todas sus fuerzas: milagrosamente se apresuró hacia nosotros desde la antigua Grecia, la mayoría de las esculturas de las cuales se conservaron solo en copias romanas.

Retrato ceremonial de un semental

El animalista británico George Stubbs se hizo famoso por su especialización en la representación de caballos, a los que a veces pintaba sin antecedentes, en la tradición de los retratos ceremoniales. Caballos Stubbs extraordinariamente vivos, enérgicos, elegantes y dignos adornaban los gabinetes de caballeros ingleses a veces mucho menos aristocráticos.

Asistente inteligente

El Renacimiento continuó la antigua moda de representaciones pictóricas de las figuras de caballos, desplegadas al espectador con grupa, en procesiones llenas de gente. Esto hizo posible reducir los detalles quisquillosos, dar una mancha de color sólido brillante para relajar los ojos y trabajar con tonos de color en un plano grande en lugar de detalles finos del resto del campo de imagen. Entonces los caballos son escritos por Paolo Uccello, Giorgione y otros artistas. Los caballos de Rafael son muy "humanos", mirando irónicamente al espectador, ofreciendo unirse a la contemplación de la trama.

Estos artistas establecieron la tradición de representar caballos, dando a los descendientes la oportunidad de desarrollar ciertas direcciones, tratando de expresar su actitud hacia el hermoso animal.

No un caballo, sino un símbolo.

En la Edad Media, el caballo se representaba de manera algo esquemática (solo los paganos dibujan como en la vida) y principalmente debajo de la silla de montar. Tales, por ejemplo, son la estatua del Jinete de Bamberg, un caballo casi de juguete en el modelo del monumento a Carlos el Grande, o los elegantes caballos graciosamente dibujados de la popular Atalaya del duque de Limassol.

Caballo filósofo

El monumento ecuestre de Marco Aurelio, el emperador-filósofo, es la única estatua ecuestre de bronce sobreviviente de los tiempos de la antigua Roma. No es casualidad que se considere el "retrato más intelectual de un caballo" en todas las bellas artes. La sutil elaboración de detalles, el excelente conocimiento de la anatomía, la capacidad de transmitir la figura de un animal en movimiento, crear un estado de ánimo le dan la mano de un maravilloso escultor-animalista, que no es fácil de encontrar igual.

IMAGEN DE CABALLO EN EL ARTE FINO

La imagen del caballo en el arte.se usó hace miles de años, incluso antes de la época en que el caballo fue domesticado y domesticado por el hombre. Por ejemplo, las pinturas rupestres en Francia nos muestran no solo las habilidades pictóricas de las personas primitivas, sino también la apariencia de caballos antiguos. Estos dibujos se hicieron en cuevas subterráneas profundas, gracias a las cuales han sobrevivido hasta nuestros días. Además, los investigadores están interesados ​​no solo en por qué los caballos fueron representados en un lugar tan inaccesible, sino también en si eran imágenes de esas criaturas que las personas primitivas consideraban divinas.

Un caballo es uno de esos animales, que se puede encontrar en imágenes, y de hecho en el arte, no es difícil, ya que ha entrado en nuestras vidas. ¿Por qué la imagen de un caballo en el arte se ve afectada por muchos artistas? ¿Cómo merecía un caballo tanta atención de los amos de todos los tiempos? No en vano, los caballos fueron deificados en la antigüedad, porque este animal se distingue no solo por su belleza y gracia, sino también por su inteligencia y excelente intelecto.

El trabajo de George Stubbs, un artista estadounidense (1724-1806) es familiar para muchos, porque la mayoría de sus lienzos representan caballos. Los clientes de sus pinturas eran exclusivamente aristócratas de ese siglo XVIII. La pintura más famosa es un lienzo que representa a un semental encabritado apodado Whistlejackate. Las dimensiones de esta imagen son muy impresionantes: 292 cm por 246,4 cm. El lienzo fue encargado por el marqués de Rockingham, un generoso mecenas del artista, el dueño del animal. ¿Quizás un caballo soborna a la gente con su amabilidad? De hecho, después de un perro, probablemente, en primer lugar, un caballo puede llamarse amigo de una persona. Y a menudo el caballo en las imágenes se representa en este papel.

En el siglo XVII, los caballos fueron retratados como agua potable, galopando entre los campos y participando en feroces batallas con el enemigo. Incluso en el icono y el fresco, a menudo se representaban caballos. Uno de los grandes pintores de retratos del siglo XVII, Sir Anthony Wandaike, tampoco ignoró la imagen del caballo, por ejemplo, en los lienzos del Caballo. retrato Charles I "(1638) y" Charles I English on the hunt "(1635)." Retrato de caballo ": una imagen inusualmente hermosa, cuya imagen central es un caballo magnífico, en el contexto del poder y la belleza de la figura del rey que parece pálida e inexpresiva. El caballo no está representado con precisión anatómica: tiene un cuerpo poderoso, extremidades largas y delgadas y una cabeza desproporcionada en comparación con el torso, que sin embargo no lo priva de belleza. Desde el segundo retrato, el rey que acaba de desmontar de su caballo nos mira. la foto muestra sol es solo un fragmento de caballo, sin embargo, puedes ver que es hermoso, musculoso y bien arreglado. El caballo se para, inclinando la cabeza, como si quisiera inclinarse ante el gran soberano.

A mediados del siglo XVIII, con la llegada del romanticismo, los artistas franceses Theodore Gericault (1791-1824) y Eugene Delacroix (1798-1863) continuaron retratando la imagen de un caballo en muchas de sus obras. Puedes hablar sin parar sobre las obras de los grandes artistas de la época, porque los caballos no solo eran ayudantes en todo momento, sino también camaradas leales, tanto personas comunes como nobles nobles.

Los pintores rusos tampoco ignoraron el tema de los caballos, por lo que Nikolai Yegorovich Sverchkov comenzó a dibujar caballos cuando era niño, mostró observación, podía transmitir con precisión los hábitos de sus "modelos". Se dedicaba de forma independiente al dibujo y la pintura. La imagen de la troika rusa también está presente en muchas de sus obras. Tres: considerado como el espíritu del pueblo ruso, el mismo travieso, rápido y divertido. En 1852, Sverchkov recibió el título de Académico de "Pintura de escenas populares" por la pintura "Los tres terratenientes", y en 1855, la cátedra de pintura "Carretera".

Al final, los caballos hicieron mucho por nosotros, podemos decir que les debemos. Y no es sorprendente que en muchas pinturas sean el centro de composición o la única figura. El género animal es una parte integral de la historia del arte. Acompañando al hombre desde los primeros pasos de su existencia, el caballo se convirtió en una de las primeras imágenes del animal en el arte. No solo reflejaba su lugar en la vida humana, sino que a veces también se exaltaba por encima de los demás, demostrando no solo un papel utilitario, sino también artístico y estético.

Ed. Kalashnikova T.V. Enciclopedia de la pintura rusa, Moscú:

"OLMA-PRESS", 1999 con. 257-266

Ed. Afanasyeva I.V. Cultura y arte. "Caballos"

Caballos en el arte ruso del siglo XIX.

El arte de la primera mitad del siglo XIX, la era de las guerras y las revoluciones, dio mucho por el desarrollo del tema del caballo, en sus profundidades acechaba el comienzo de muchos procesos importantes que influyeron en los artistas de la época.

El romanticismo descubrió al caballo como un objeto de arte, vio en él una parte de la naturaleza salvaje y libre, no corrompida por la civilización. Artistas de Europa dieron en esos años muchas imágenes memorables de caballos, entre ellas las obras de J. Stubbs, T. Gericault, P. Mikhalovsky y otros. Numerosos pasteles, pinturas, litografías de A.O. Orlovsky, B. Svebakh fueron la respuesta de los maestros que trabajaban en Rusia al estado de ánimo de la época, un reflejo del ansia de libertad, de hazañas, de exotismo. Más tarde, los ambientes románticos se vieron reforzados por la atmósfera de guerras en el Cáucaso.

La aparición de retratos de caballos fue nueva y lógica para esta época, que sirvió como el comienzo de una gran tradición en el arte ruso. Tal es el dibujo de la pluma emocional "La cabeza del caballo" (1807) de A. O. Orlovsky. Más tarde escribirán representantes destacados, queridos o característicos de la raza. Las composiciones de retratos en las que el caballo se representa de perfil y el jinete en toda la cara se harán populares a mediados de siglo. Nuevo fue el motivo de los viajes rusos. Las litografías de Orlovsky transmiten magistralmente el movimiento juguetón de los manitas, las características de los personajes y los caballos son vitales, la vida de la capital es ordinaria. Con el romanticismo llegó una fascinación por las escenas de caza.

En la primera mitad del siglo XIX, los retratos ecuestres ceremoniales todavía estaban pintados con los procesos de democratización de la vida pública inherentes en el tiempo, pero ahora sus clientes podrían ser no solo la corte del emperador y sus allegados, sino también una amplia capa de la nobleza. La mitad del siglo XIX, asociada con la última década del reinado de Nicolás I y el "repique" de la segunda ola de romanticismo en el arte ruso, generó un inesperado aumento del interés por la hipología.

La popularidad de este tema estuvo acompañada por la aparición de obras tempranas, clásicas y características de N. E. Sverchkov y P. K. Klodt, relacionadas con el tema del caballo y la formación de una estética especial de este arte. El culto al caballo era igualmente aristocrático y democrático, complicado en términos de evaluación y al mismo tiempo accesible para la comprensión. En ese momento, se comenzaron a formar galerías de retratos completos de caballos en las casas de funcionarios y nobles, y se estaban reuniendo obras de género con escenas de la vida de los caballos. Estas obras, pinturas, dibujos y grabados, combinaban idealización y naturalismo. Las obras en este momento son ordenadas, recopiladas, presentadas, replicadas.

Lista de artistas rusos que abordaron el tema del caballo

  • Avilov M.I. (1882-1954)
  • Beggrov K.P. (1799-1875)
  • Burliuk D. D. (1882-1967)
  • Vasnetsov V.M. (1848-1926)
  • Vinogradov V.A. (1858-1893)
  • Vrubel M.A. (1856-1910)
  • P.N. georgiana (1835-1892)
  • Dmitriev-Orenburg N.D. (1838-1898)
  • Kandinsky V.V. (1866-1944)
  • Kovalevsky P.O. (1843-1903)
  • Korovin S.A. (1858-1908)
  • Larionov M.F. (1881-1964)
  • Makovsky K.E. (1839-1915)
  • Orlovsky A.O. (1777-1832)
  • Petrov-Vodkin K.S. (1878-1939)
  • Pirata K.K. (1813-1871)
  • Samokish N.S. (1860-1944)
  • Svebach B.E. (1800-1870)
  • Sverchkov N.E. (1817-1898)

Ver qué es "Caballos en las bellas artes rusas" en otros diccionarios:

Cultura rusa - Contenido 1 Historia de la cultura rusa 1.1 Rusia antigua ... Wikipedia

Venetsianov Alexey Gavrilovich - (1780 1847), pintor. Uno de los fundadores del género cotidiano en la pintura rusa (ver. Escuela Veneciana). Creó una imagen poética de la vida campesina marcada por rasgos de idealización, transmitió sutilmente la belleza de la naturaleza rusa (escenas cotidianas, ... ... Diccionario enciclopédico

República Socialista Soviética de Uzbekistán - (Consejo de Repúblicas Socialistas de Uzbekistán) Uzbekistán. I. Información general La RSS de Uzbekistán se formó el 27 de octubre de 1924. Está ubicada en las partes central y norte de Asia Central. Limita con S. y S. Z. con la RSS de Kazajstán, en el sur ... ... Gran Enciclopedia Soviética

Tayikistán República Socialista Soviética - (Repúblicas de la Unión Soviética del socialista Tojikiston) Tayikistán. I. Información general La República Socialista Soviética Autónoma de Tayikistán se formó el 14 de octubre de 1924 como parte de la RSS de Uzbekistán, el 16 de octubre de 1929 se transformó en la RSS de Tayikistán, el 5 de diciembre de 1929 ... ... La Gran Enciclopedia Soviética

Asia - (Asia) Descripción de Asia, países, estados asiáticos, historia y pueblos de Asia Información sobre estados asiáticos, historia y pueblos de Asia, ciudades y geografía de Asia Contenido Asia - la mayor parte del mundo, se forma junto con Eurasia continental ... Enciclopedia de inversores

Polonia - (Polska) República Popular de Polonia (Polska Rzeczpospolita Ludowa), Polonia. I. Información general P. El estado socialista en Europa Central, en la cuenca del r. Wisla y Odra, entre el Mar Báltico en el norte, los Cárpatos y ... ... Gran Enciclopedia Soviética

Sirena - Esta página está dedicada a una criatura mitológica. Para otros significados, vea Sirena (significados). Sirena Sirena en representación eslava tradicional (dibujo Bilibin) Mytholo ... Wikipedia

República Socialista Soviética de Lituania - (Lietuvos Taribu República Socialista) Lituania (Lietuva). I. Información general La RSS de Lituania se formó el 21 de julio de 1940. Desde el 3 de agosto de 1940, formaba parte de la URSS. Ubicado en el oeste de la parte europea de la URSS. Limita con S. con ... ... Gran Enciclopedia Soviética

República Socialista Soviética de Turkmenistán - (Turkmenistán Consejo de Repúblicas Socialistas) Turkmenistán. I. Información general La SSR turcomana se formó originalmente como la región turcomana como parte de la República Socialista Soviética Autónoma de Turkestán el 7 de agosto de 1921, el 27 de octubre de 1924 se transformó en ... ... Gran Enciclopedia Soviética

Alfombra armenia - ... Wikipedia

Vkontakte
Pinterest